Tamara Kotova : Il faut avancer

2024 Auteur: James Gerald | [email protected]. Dernière modifié: 2024-01-12 17:42

Tamara Kotova est une chanteuse d'opéra, interprète d'opérette et comédienne de comédie musicale, de théâtre et de cinéma, propriétaire d'une soprano lyrique-colorature douce. Pendant de nombreuses années, Tamara a été la soliste principale du Théâtre national de la comédie musicale de Saint-Pétersbourg. L'artiste a participé à plus de 16 représentations théâtrales et a joué des rôles tels qu'Adele dans The Bat, Stacy dans Silva, Marie dans Mister X, Rose-Marie dans The Duchess of Chicago, Lisa dans Maritza, et bien d'autres. Aujourd'hui, Tamara Kotova est la soliste de la légendaire comédie musicale de Broadway "Le Fantôme de l'Opéra", interprète du rôle de Christine Dae, pour laquelle elle a reçu cette année une nomination pour le prix national de théâtre "Golden Mask".

Tamara, quand as-tu réalisé que tu voulais être créative ? Avez-vous découvert votre potentiel musical ?

Dès la petite enfance, j'ai chanté et dansé, organisé des concerts impromptus pour les parents et les invités qui venaient chez nous. Mais alors je ne pouvais même pas penser que je relierais ma vie à la scène. Participation à toutes les matinées et représentations à la maternelle et à l'école. Elle a fréquenté divers cercles de musique et de danse, dont le plus important était le studio pour enfants du Théâtre d'État Alexandrinsky. Là, j'ai rencontré mon premier professeur de chant - Inessa Leonidovna Prosalovskaya. C'est l'un des professeurs de chant les plus célèbres de Saint-Pétersbourg. Dans le passé, Inessa Leonidovna était elle-même chanteuse d'opéra, et maintenant elle consulte et enseigne la jeune génération. Elle a été la première à remarquer mon potentiel et m'a proposé d'essayer les classiques. Nous avons commencé avec des vocalises italiennes et des romances russes, et j'ai commencé à bien faire les choses. Avec le temps, je me suis rendu compte que le genre classique m'est plus proche que la pop ou le jazz.

Après le studio pour enfants, avez-vous eu envie de continuer à étudier le chant classique ? Comment votre destin créatif s'est-il développé ?

À l'âge de 15 ans, je réalisais déjà consciemment que je devais avancer dans la direction choisie. Elle est entrée au Conservatoire pour un stage dans la classe de Nina Nikolaevna Arsentieva, a consulté Tamara Dmitrievna Novichenko, professeur d'Anna Netrebko. Trois ans plus tard, j'ai essayé d'entrer au conservatoire, mais ils ont dit qu'elle était encore petite et très fragile pour un stress vocal important. Par conséquent, afin de ne pas perdre de temps, je suis entré à l'Institut balte d'écologie, de politique et de droit au département de musique de la faculté de théâtre. En 4ème année de l'institut, je suis entré au théâtre pour enfants "Karambol", et deux mois plus tard, on m'a proposé de venir auditionner au Théâtre national de la comédie musicale de Saint-Pétersbourg. Ils cherchaient un jeune artiste avec une bonne voix et une formation chorégraphique professionnelle. Et moi, puisque je danse depuis l'enfance, je suis immédiatement devenu un spécimen précieux. J'ai été progressivement initié à de nouvelles performances. En général, j'ai eu de la chance. C'était en 2006, «l'âge d'or» de l'opérette hongroise et autrichienne a commencé au théâtre - les meilleurs réalisateurs et chefs d'orchestre étrangers ont été invités pour de nouvelles productions. Je n'ai pas eu le temps de reprendre mes esprits, car à la fin de l'année, elle a participé à cinq représentations avec l'orchestre et sur la grande scène.

Lesquels des rôles que vous avez joués au théâtre sont les plus mémorables et pourquoi ?

L'un des rôles les plus importants pour moi est le rôle d'Adele de The Bat. Cette opérette a été mise en scène dans notre théâtre par le célèbre metteur en scène hongrois Miklos Gabor Kerenyi. Sa vision était très différente de l'interprétation traditionnelle: il a décidé d'ajouter un numéro vocal plug-in "Spring Voices" à mon personnage - la valse la plus compliquée de Johann Strauss. Il m'a fallu deux mois de préparation pour chanter cette pièce. En général, ma carrière était en jeu: j'ai compris que soit je prouverais que je pouvais maîtriser le plus haut niveau de technique vocale, soit ils l'annuleraient. Puis Valeria Lvovna Lyubavina, professeur de chant qui a chanté au Théâtre Mariinsky toute sa vie, m'a beaucoup aidé. Elle et moi avons des voix similaires, elle connaissait donc toutes les difficultés techniques auxquelles je pouvais faire face. Et nous l'avons fait ! Après avoir joué le rôle d'Adèle, j'ai commencé à me sentir beaucoup plus en confiance et j'ai réalisé que je devais passer à autre chose.

Tamara, pourquoi as-tu fini par quitter le théâtre ?

A cette époque, d'autres propositions ont commencé à apparaître, en dehors du théâtre, en même temps je voulais continuer à développer mes capacités vocales, et tout cela était difficile à faire dans le cadre du Théâtre de la Comédie Musicale. Il n'y aurait ni force ni temps. Par conséquent, j'ai décidé de quitter le théâtre, où j'ai travaillé pendant cinq ans et joué dans 16 représentations, et j'ai immédiatement commencé à faire des tournées avec des concerts, chanté des airs d'opéras et d'opérettes. Parallèlement, elle a continué à étudier avec Valeria Lvovna (ndlr - Lyubavina).

Comment es-tu arrivée dans Le Fantôme de l'Opéra ? Avez-vous participé à des castings ?

L'ironie du destin. Le premier tour a eu lieu au Théâtre de la Comédie Musicale de Saint-Pétersbourg ! J'ai décidé que c'était une sorte de signe et j'y suis allé, même si je n'avais jamais chanté dans des comédies musicales auparavant. Elle est venue, a chanté l'air du personnage principal à la commission et est allée au deuxième tour. Ensuite, elle a chanté les couplets les plus compliqués d'Olympia de l'opéra "Les Contes d'Hoffmann". Puis ils ont vérifié ma formation chorégraphique. Je suis allé au troisième tour. Le soir après le troisième tour, ils m'ont appelé et m'ont dit que j'avais réussi le casting. (Sourire.)

La comédie musicale "Le Fantôme de l'Opéra" d'Andrew Lloyd Webber a conquis de nombreux cœurs. L'intrigue de la comédie musicale enseigne aux gens à aimer quoi qu'il arrive. Dites-moi si la comédie musicale a apporté quelque chose de nouveau dans votre vie que vous avez appris du rôle de Christine Dae

Bien sûr! La comédie musicale elle-même a grandement changé mon attitude envers ce genre en principe. C'est une combinaison de chant, de danse et de théâtre: s'il n'y a même pas une composante, il n'y a pas d'artiste musical. Vous devez être capable de tout faire ! Nous avions l'équipe de production la plus solide. J'ai appris à saisir à la volée. C'est le projet le plus abouti de l'histoire de la comédie musicale. Il vit depuis 30 ans et poursuit sa marche triomphale à travers la planète. La réalisation que je présente la version russe de cette comédie musicale me remplit de confiance, de fierté et de responsabilité pour ce que je fais. À propos de mon personnage, Christine Dae, je peux en parler à l'infini. (Sourires.) Une fille innocente se transforme en femme volontaire grâce aux deux hommes les plus importants de sa vie. L'analyse du rôle prendra plus d'une page, un article ne suffira pas pour cela ! Je peux dire avec certitude qu'elle m'a appris la compassion, l'amour et la dévotion.

Comment passez-vous votre temps libre ? Avez-vous du temps libre ou est-il presque entièrement occupé par la participation à la production ?

Il n'y a pas autant de temps libre que vous le souhaitez. Mais je suis heureux d'avoir l'opportunité de travailler dans l'une des comédies musicales les plus populaires de notre époque, en particulier dans le rôle principal. Le spectacle est joué 8 fois par semaine et est complet. Un succès absolu ! Je ne veux rien manquer. Par conséquent, je me reposerai plus tard. Et donc j'aime les sports actifs: ski alpin, escalade, stretching, yoga. J'aime aussi lire, en particulier des livres sur la psychologie, ils aident dans la profession d'acteur. J'adore tricoter.

Les fans dans les rues reconnaîtront-ils?

Ils le découvriront. Ils suivent mes performances, viennent après avec des fleurs et des bonbons. J'ai eu beaucoup de chance avec mes fans - ils sont très attentifs, ils dirigent des groupes sur Facebook et VKontakte en mon nom. Je leur suis très reconnaissant. Ils m'inspirent par leur attention et leur amour. (Sourire.)

Tamara, la scène théâtrale te manque-t-elle ? Pas envie de retourner au théâtre ? Parlez-nous de vos projets créatifs ?

Ça me manque. Et d'un côté, j'ai envie, mais de l'autre, je comprends que le retour sera semé d'un certain nombre de difficultés: il y a certains projets, des voyages qui seront assez difficiles à combiner avec un travail dans le théâtre de répertoire. Pour ma part, je ne considère que les projets ponctuels. Il existe de nombreux plans. Je ne l'exprimerai pas pour ne pas le blesser. Dans un avenir proche - participation à un spectacle sur glace grandiose, qui se tiendra en Israël. Il est prévu pour mars. Il s'agit d'un événement culturel important, pour lequel je me prépare actuellement intensément, en répétant mes parties vocales. Des stars du patinage artistique seront de la partie: Evgeni Plushenko, Irina Slutskaya, Brian Joubert et bien d'autres. Je suis excité et impatient de cet événement important. J'ai participé à de tels spectacles sur glace plus d'une fois. C'est un grand bonheur de faire partie d'une équipe aussi solide.

Quelle image voudriez-vous incarner sur scène ou au cinéma ?

Gilda de l'opéra Rigoletto. C'est l'un des personnages féminins les plus puissants de l'opéra. Tant vocalement que dramatiquement, la partie est très difficile. Cela peut prendre des années à se préparer, vous avez besoin d'endurance, de santé et d'un grand désir de le réaliser. En général, Rigoletto est l'un de mes opéras préférés, il est également intéressant en tant qu'histoire scénique, vous pouvez y révéler non seulement le chant, mais aussi le potentiel d'acteur. Quant au cinéma, cela a toujours été un rêve de jouer dans une sorte de film historique et costumé.

Question éclair "Cléo":

- Êtes-vous amis avec Internet ?

- J'essaie, mais je ne rends pas toujours la pareille.

- Qu'est-ce qu'un luxe inacceptable pour vous ?

- Refus d'un bon rôle intéressant.

- Où avez-vous passé vos dernières vacances?

- Cervigny, Italie.

- Aviez-vous un surnom étant enfant ?

- Il y en avait beaucoup, tous dérivés du nom de famille.

- Êtes-vous un hibou ou une alouette ?

- Chouette! Chouette! Chouette!!!

- Qu'est-ce qui t'excite?

- Je ne suis pas une montre. Tu n'es pas obligé de m'allumer. Vous pouvez intéresser.

- Comment soulager le stress ?

- Personne préférée à proximité, massage, douceurs, lecture.

- As-tu un animal préféré ?

- Chats.

- Avez-vous un talisman ?

- Il y a.

- Quelle mélodie est sur votre mobile ?

- Canard charlatan.

- Quel est votre âge psychologique ?

- Je ne sais pas. Question d'état. Quand je suis fasciné par quelque chose, un jeu par exemple, j'ai 5 ans. En général, je tombe souvent dans l'enfance.

- Quel est votre aphorisme préféré ?

- Celui qui trouve la sortie est piétiné en premier.