Les artistes nationaux les plus brillants des années 80

2024 Auteur: James Gerald | [email protected]. Dernière modifié: 2024-01-12 17:42

Les compositions des chanteurs nationaux des années 80 sont toujours d'actualité. Mais on ne sait pas grand-chose sur les artistes eux-mêmes. Qui sont-ils - les géants populaires de la fin du siècle dernier ?

Alexandre Barykine

Le 18 février 1952, Alexander Barykin, un célèbre chanteur russe, est né. Malheureusement, l'artiste est décédé en 2011. L'apogée de la popularité d'Alexander Barykin est arrivée dans les années quatre-vingt. Nous avons décidé de nous souvenir de son travail, ainsi que des autres interprètes russes les plus brillants de l'époque.

Alexandre est né dans le village de Berezovo, dans l'Okrug autonome de Khanty-Mansiysk, mais enfant, il a déménagé avec sa famille dans la ville de Lyubertsy près de Moscou. Il a commencé à étudier la musique à l'école, au lycée, ayant organisé le premier groupe et se produisant avec lui sur des pistes de danse. Puis il écrit les premières chansons et poèmes. Il est intéressant de noter que, étant déjà devenu populaire, il s'est très rarement permis d'interpréter des chansons sur ses propres vers.

Barykin est diplômé du département vocal de Gnesinka, puis par contumace de l'Institut de la culture de Krasnodar.

Sa carrière professionnelle débute en 1973. Au début, il a joué dans divers groupes - "Moscovites", "Merry Guys", "Gems". En 1979, il a organisé le groupe Carnival, dans lequel il a joué avec Vladimir Kuzmin. L'équipe est devenue incroyablement populaire, cependant, elle s'est séparée et s'est réunie à nouveau, mais sans Kuzmin. Avec Barykin comme soliste, il est devenu vraiment stellaire.

Au début des années 90, l'artiste a commencé à avoir des problèmes de ligaments et il a été temporairement contraint d'interrompre les performances et les enregistrements, ne revenant qu'au deux millièmes.

Les chansons les plus connues: "Bouquet", "Aéroport", "Programme TV de demain", "20.00", "Au-delà du fleuve", "Miracle Island".

Vladimir Kouzmine

Vladimir Kouzmine est né en 1955 à Moscou. Il aimait la musique dès son plus jeune âge. Déjà à 5 ans, il a commencé la guitare, a étudié dans une école de musique dans la classe de violon, à l'âge de 6 ans, il a écrit sa première chanson et au collège, il a organisé le premier groupe. Après l'école, Kuzmin est allé au Collège de musique de Dnepropetrovsk Glinka, où il a choisi la flûte comme instrument.

Il a commencé sa carrière en participant à divers groupes, dont le plus populaire était "Carnival", qu'il a fondé avec Alexander Barykin. La collaboration avec Alla Pugacheva a ajouté un succès considérable à l'artiste. Il était le soliste de son théâtre de chansons "Récital", a écrit des chansons pour la Prima Donna et, bien sûr, a chanté avec elle.

En 1987, il entreprend un voyage en solitaire, qui se poursuit encore aujourd'hui avec succès. Au total, il a environ 20 albums et plus de 200 chansons.

Les chansons les plus connues: « Deux étoiles », « Je ne t'oublierai pas », « Quand tu m'appelles », « À 5 minutes de chez toi », « Reine de beauté », « Conte de ma vie ».

Alexeï Glyzine

Alexey Glyzin est originaire de la ville de Mytishchi près de Moscou. Comme de nombreuses stars, il a commencé à s'impliquer dans la musique dès l'enfance. Diplômé de l'école de musique, piano. Mais il n'est pas allé étudier dans une université de musique, mais dans une école technique de construction d'appareils radio. Cependant, il l'a abandonné et a créé son premier ensemble, puis est néanmoins allé à l'école d'éveil culturel de Tambov, et de là à l'Institut de la culture de Moscou.

Glyzin a joué dans les équipes "Good fellows", "Gems", "Rhythm", mais la vraie renommée lui a été apportée par les "Merry Boys". Le groupe s'est produit dans de nombreux festivals et concours de musique et a présenté au public de nombreux succès.

En 1988, Alexey a commencé sa carrière solo. Il a sorti 8 albums solo, dont le dernier est sorti en 2012.

Les chansons les plus connues: "Bologoye", "Wandering Artists", "Winter Garden", "You Are Not an Angel", "Either Will, or Not Will", "Late Evening in Sorrento".

Igor Saroukhanov

Igor Saroukhanov est né à Samarcande en 1956. Il aimait la musique depuis l'enfance, à l'école, il jouait dans des ensembles, diplômé d'une école de musique en classe de guitare. Igor rêvait d'étudier à Gnesinka, mais n'a pas pu entrer et, sur l'insistance de ses parents, est entré à l'Institut de génie chimique de Moscou. Certes, un an plus tard, il l'a quitté et est allé à l'armée, où il a servi dans l'ensemble de chant et de danse. Là, il a rencontré Stas Namin et est entré dans son équipe "Blue Bird", puis - dans "Flowers".

En 1983, Igor a formé son propre groupe, Krug, qui a rapidement connu le succès. Et après 2 ans, l'artiste a entamé une carrière solo, qui n'est pas terminée aujourd'hui. Le dernier album de Sarukhanov est sorti en 2012.

Les chansons les plus connues: « Mes chers vieillards », « Yeux verts », « Je vous souhaite », « Ce n'est pas de l'amour », « Violon-renard ».

Vladimir Presniakov

Le destin n'a laissé à Vladimir Presnyakov Jr. presque pas d'autre choix que de faire de la musique, car c'était dans ses gènes. Il est né dans une famille de musiciens populaires Vladimir et Elena Presnyakov - artistes du VIA "Samotsvety"

À l'âge de 11 ans, il a écrit sa première chanson, à 12 ans, il a chanté dans une chorale d'église à Moscou et à 13 ans, il a joué dans le groupe Cruise, interprétant ses propres chansons. Après encore 2 ans, Presnyakov Jr. a commencé une carrière solo, jouant dans l'émission de variétés Laima Vaikule.

La vraie renommée est venue à Vladimir après la sortie du film "Above the Rainbow" en 1986, où le personnage principal interprété par Dmitry Maryanov a chanté dans sa voix. Les chansons de cette image sont toujours des succès de la musique russe. Après la photo, une carrière réussie ne s'est pas fait attendre. Jusqu'au milieu des années 90, Presnyakov a régulièrement figuré dans les charts des jeunes interprètes russes les plus populaires, a reçu des prix et des prix musicaux.

Cependant, en partie, le succès de Vladimir a également été facilité par un mariage civil avec une fille tout aussi populaire de l'époque - la fille d'Alla Pugacheva, Christina Orbakaite.

Les chansons les plus connues: "Zurbagan", "Islands", "Hôtesse de l'air nommée Zhanna", "Wanderer", "Impatient", "Lie to me."

Vladimir Markine

Une autre star des années quatre-vingt, Vladimir Markin, avant le début de sa carrière de chanteur, a travaillé avec tout - emballeur, maçon, couturière, coupeur. Cependant, il a étudié la musique depuis son enfance, a joué dans un ensemble scolaire et dans un institut (il est diplômé de l'Institut d'ingénierie électrique de Moscou).

En 1983, Markin a organisé l'ensemble "Difficul Childhood", avec lequel il a commencé à se produire professionnellement. L'équipe s'est démarquée des autres avec des chansons pleines d'ironie et d'humour, grâce auxquelles elle a acquis une grande popularité.

Markin a quitté sa carrière de chanteur à la fin des années 90. Aujourd'hui, il est directeur de l'Institut d'ingénierie énergétique de Moscou, un institut dont il est lui-même diplômé.

Les chansons les plus connues: "Lilas brouillard", "La princesse ne rit pas", "White bird cherry", "Brownie", "Je suis prêt à embrasser le sable."

Sergueï Minaïev

Le Moscovite Sergueï Minaev (à ne pas confondre avec l'écrivain - auteur du livre "Duhless") est diplômé de GITIS et de l'École de cirque et d'art varié de Moscou. Les parodies étaient la caractéristique principale de son travail. Avec eux, il commence ses performances en 1987. Dans son arsenal se trouvaient des reprises de tubes de Modern Talking, Yaki-Da, E-Type, A-Ha, Boney M, Aqua, Blue System, Bad Boys Blue et de nombreux autres artistes célèbres. Tous les textes de ses parodies Minaev a écrit lui-même, et tous se distinguaient par une légère ironie.

Après une vague de succès, Sergei s'est longtemps caché du public, mais l'année dernière, il est revenu et a présenté sa nouvelle œuvre - un album de jazz.

Les chansons les plus connues: "Frère Louis", "22 affluents", "Voyage", "Minaki-Da", "Mini-Maxi".

Victor Saltykov

Viktor Saltykov est né en 1957 à Léningrad. Déjà à l'âge de cinq ans, il a commencé à se produire volontiers en matinée à la maternelle, puis à l'école. Les parents l'ont envoyé au chœur d'enfants de la Capella, mais la relation de Victor n'a pas fonctionné avec le chant académique. De plus, dans sa jeunesse, il a commencé à participer activement au sport, a joué au tennis pendant 10 ans et a reçu une catégorie jeunesse.

Les Beatles sont revenus à la musique de Saltykov. Pour écouter les chansons du quatuor, il a même travaillé à temps partiel sur un chantier de construction - il a dû acheter un magnétophone pour quelque chose. Plus il y avait de musique dans la vie, plus Victor lui-même avait envie de chanter.

Cette opportunité lui a été donnée en 1983 au sein du groupe Manufactura. Lors de l'un des festivals, Alexander Nazarov a remarqué le soliste et l'a invité au groupe Forum. Depuis ce temps, le succès de Saltykov a été compté.

Plus tard, le chanteur a rejoint le groupe Electroclub, dans lequel Irina Allegrova et Igor Talkov travaillaient à l'époque - ce dernier était sur le point de poursuivre une carrière solo et Saltykov l'a remplacé. En 1990, il a lui-même commencé à se produire en solo et continue de le faire aujourd'hui.

Les chansons les plus connues: "White Night", "Islet", "Horses in Apples", "Ne l'épouse pas", "Je deviens fou de toi."

Viktor Tsoi

Un autre Leningrader, Viktor Tsoi, est né en 1962. Enfant, il aimait la musique et le dessin. C'est pourquoi il entra pour étudier dans une école d'art et y créa son premier groupe musical - "Chambre n ° 6". Certes, il n'a pas réussi à poursuivre son travail créatif - il a été expulsé de l'école d'art pour de faibles progrès. Mais d'un autre côté, sa carrière musicale s'est beaucoup mieux développée.

En 1981, Tsoi a organisé le groupe Garin and Hyperboloids, qui a rapidement changé son nom en Kino - c'était ce groupe qui était destiné à devenir un culte et l'un des groupes les plus réussis de son époque.

Parallèlement à sa carrière musicale, Viktor Tsoi a joué dans des films, l'un des films les plus célèbres avec sa participation - "Needle".

Viktor Tsoi est décédé en 1990. Il est mort dans un accident de voiture. Il avait 28 ans.

Les chansons les plus connues: "Changement", "Groupe sanguin", "Une étoile nommée Soleil", "On a vu la nuit", Quand ta copine est malade", "Paquet de cigarettes", "Guerre", "Tristesse".

Chris Kelme

Chris Kelmi (de son vrai nom Anatoly) est un Moscovite. Il a pris son pseudonyme en l'honneur du héros du roman "Solaris" Chris Kelvin. À l'âge de 4 ans, il commence à se lancer dans la musique et à jouer du piano. Il est diplômé d'une école de musique, mais est allé étudier dans une université technique - l'Institut des ingénieurs des transports. Mais après tout de même, il est entré à l'école pour eux. Gnesins (où il a étudié avec Vladimir Kuzmin).

Chris Kelmey a commencé sa carrière dans les années 70, passant d'un groupe musical à l'autre. Le plus réussi d'entre eux était "Rock-Atelier", où Alexander Barykin et Olga Kormukhina ont joué à leur époque.

En 1987, Kelmi a eu une idée à la mode à l'époque - réunir les musiciens les plus célèbres et enregistrer un tube commun. C'était la chanson "Closing the Circle", parmi les interprètes d'Alexander Gradsky, Andrey Makarevich, Konstantin Nikolsky, Zhanna Aguzarova, Valery Syutkin, Alexander Ivanov et bien d'autres.

Depuis 2000, Chris Kelme s'est lancé dans une carrière solo.

Les chansons les plus connues: "Rendez-vous de nuit", "Closing the Circle", "Tired Taxi".

Viatcheslav Malejik

Le premier instrument de musique de Vyacheslav Malezhik était l'accordéon à boutons, c'est sur celui-ci qu'il donnait des concerts à domicile pour la famille et jouait lors de mariages avec des amis. Ce n'est qu'alors que Vyacheslav est passé à la guitare.

Il débute sa carrière en 1969 en tant que chanteur du groupe Mosaic. Comme beaucoup d'autres, il est passé d'une équipe à l'autre (parmi eux se trouvaient les "Merry Boys"). Glory l'a dépassé en 1977 en tant que membre de l'ensemble "Flame", où il a commencé à interpréter ses propres chansons, qui sont rapidement devenues des succès - le public a aimé leur lyrisme et leur mélodie.

Les chansons les plus connues: "Compagnon de voyage", "Provincial", "Madame", "Lilliputik", "200 ans", "Brouillard en décembre".

Igor Talkov

En 1956, Igor Talkov, la future star culte de la scène russe, est né dans la région de Toula. Dans sa famille se trouvaient des nobles héréditaires, des cosaques et des officiers de l'armée tsariste. Et Igor a décidé de lier son destin à la musique. Déjà à l'école, il a commencé à jouer de l'accordéon à boutons. Non moins sérieusement, il aimait le sport, jouait au hockey, mais ne se qualifiait pas pour l'école Dynamo. Par conséquent, il n'a fait que s'intéresser de plus près à la musique.

À l'école, Talkov dirigeait la chorale, jouait de la guitare, du piano, du violon et de la batterie. En même temps, Igor ne maîtrisait pas la notation musicale, prenant tout à l'oreille.

Les premières performances professionnelles de Talkov ont commencé au milieu des années soixante-dix. Au début, il gagnait juste de l'argent en donnant des concerts dans des émissions de variétés, puis il a commencé à apparaître sur scène dans le cadre des groupes "Electroclub" et "Rescue Club", et a également réussi à jouer dans plusieurs films.

En octobre 1991, Igor Talkov est décédé. Il a été abattu par Igor Malakhov, le réalisateur de la chanteuse Aziza. Il avait 34 ans.

Les chansons les plus connues: "Clean Ponds", "War", "Love You", "Summer Rain", "I'll be back."

Youri Antonov

Youri Antonov est originaire de Tachkent. Comme d'autres futures stars, il aimait la musique depuis l'enfance et créa dans sa jeunesse son premier groupe musical. Après avoir étudié dans une école de musique, il est allé travailler comme professeur de musique à Minsk, puis a travaillé comme soliste à la Société philharmonique d'État biélorusse, après quoi - là-bas, mais déjà à la tête de l'ensemble. Vladimir Mulyavin, le fondateur de l'ensemble Pesnyary, a travaillé pendant un certain temps sous la direction d'Antonov.

Il a commencé à se produire en tant qu'interprète dans le collectif Singing Guitars. Ensuite, il y a eu les « bons gars », les « Garçons drôles », puis au début des années 80 « Araks », la coopération avec laquelle Yuri Antonov a valu la gloire de toute l’Union.

Aujourd'hui, l'interprète est à juste titre considéré comme l'un des maîtres de la scène nationale. En 2013, sa tournée de concerts jubilaires "À propos de toi et à propos de moi" a commencé en l'honneur du 50e anniversaire de son activité créative.

Les chansons les plus connues: « Je me souviens », « Du chagrin à la joie », « La mer », « C'est comme ça que ça se passe », « L'escalier d'or », « Anastasia », « Prenez soin des femmes », « Un rêve devenu réalité ».

Youri Chatounov

Le plus jeune membre de notre liste, mais en même temps non moins populaire et même culte, Yuri Shatunov est originaire de Kumertau. Comme son père ne s'est pas intéressé à son fils, après la mort de sa mère, la future star a été reprise par une tante. Puis il a été élevé dans un orphelinat - d'abord dans la région d'Orenbourg, puis à Orenbourg même.

En 1986, il rencontre le chef du cercle musical, Yuri Kuznetsov, avec l'aide duquel il crée le groupe Laskoviy May et réalise les premiers enregistrements de ses chansons sur un magnétophone ordinaire. Parmi eux se trouvait la composition "White Roses". C'est elle qu'Andrei Razin a entendue dans le train et a immédiatement décidé de trouver un garçon qui chantait cette chanson.

Il fonde une équipe et en devient le producteur, faisant du groupe l'un des plus populaires de ces années. L'équipe a existé jusqu'en 1992 jusqu'au départ de Shatunov.

Après avoir quitté le groupe, Yuri a vécu quelque temps en Allemagne, puis est revenu et a continué à chanter déjà en solo. Il chante maintenant, bien que, bien sûr, pas avec autant de succès.

Les chansons les plus connues: "Roses Blanches", "Eté", "Soirée Rose", "Nuit Grise", "Enfance".